今年10月4日，在中国国家大剧院公演的歌剧《江姐》，引起的巨大轰动，闻名青年歌手哈辉则是这场演出的主演江姐。经典歌剧《江姐》无疑是我国歌剧史上一座巍峨的丰碑，也是闻名词、曲作家阎肃和羊鸣的扛鼎之作。而《江姐》这台歌剧的完美落幕同时也是哈辉民歌生涯的一个句号。
　　缓步走向后台的哈辉，在剧场音响播放着的蔡琴磁性的声音中潸然落泪，哈辉说：“歌剧《江姐》的落幕是我民歌生涯的句号。从此我将向民歌离别，正式开始自己的后古典音乐艺术之路。”
　　哈辉向古典音乐的求索之旅已有数个年头，韶华之年的时尚女子哈辉，却在对古典文化的追求中，得到了巨大的震撼与感动。而她当军人的责任感和文艺工作者的使命感让这个愿望显得尤为紧迫。哈辉说：“我14岁被特招参军入伍，至今已14个年头了。我觉得做军人和做娱乐圈明星不同，更多了一份民族责任与使命感。”
　　为了将古典音乐的厚重由内而外的体现出来，哈辉在这些年阅读了不少古典文学著作，包括四书五经，诗词曲赋，她的工作室里堆放着《诗经》、《楚辞》、《全唐诗》、《宋词选》、《元曲选》等等。她推辞掉无数场报酬颇丰的商业演出，闭门谢客，一头扎进了“故纸堆”中，从中寻找灵感，汲取养料。现在的哈辉，更是在学习古琴和书法，同时也大量汲取国外不同风格的音乐。学贯中西，博古通今，是哈辉的一个追求。此次与“右手东方、左手西方的天才音乐家”林海老师的合作，是一个与同道者的合壁之旅。诸如王菲的御用制作人张亚东的电吉他背景配乐，国际化的五拍子节奏，宋词与西方轻爵士的糅合，都让人期待不已。
　　谈到对民歌的放弃，哈辉也心有不舍，但最终还是坚定了更新的选择：“我唱了十几年的民歌，深深的知道民歌的魅力与深度，但是现在的我，却从古典艺术中，真正找到了我艺术与情感的皈依。这条道路才是我真正寻找的艺术之路，也是我历尽两年之久探索的真正属于我自己的声音和音乐。”
　　谈到新专辑，哈辉显的非常激动：“《关雎——后古典雅乐》可谓我艺术生涯的转折点，在这张新专辑上，我倾注了自己所有的创作热情，灵感与创新，一方面是为自己的艺术梦想，一方面是要通过我的音乐向大家再现中国古典文化的精髓。”
　　在她的宣传册上，她这样定义后古典主义和后古典雅乐：后古典主义是古典与现代、后现代的结合，她的精华来自古典主义，但不是仿古，更不是复古，最主要的是追求神似。
　　正如闻名学者周国平先生说的：“作为一个有严厉精神追求的歌唱家，哈辉一直在寻找一条仅仅属于她的艺术道路，现在她觉得终于找到了。在中国当代歌坛上，她曾以演唱民歌闻名，在这方面具有显著的优势，现在她却决定转型，一切从头开始。”周国平老师更将哈辉喻为“都市里的清泉”，“我眼中的她，是一道飞溅着晶莹水花的清泉，来自大自然最洁净的源头，流入了城市，奇迹般地未受到一丝污染。”
　　这一次的转型，既是偶然的，也是必然的，这场完美的谢幕给了哈辉一个很好的助力与契机，而多年的积累与潜心的磨砺更是给了哈辉勇气与实力。哈辉把这次转型看成是“后古典主义音乐试验的第一步”，“尽管或许有不完美，但这是一个全新的开始”。文：歌戈鱼虞